Penyanyi Jozef Van Wissem tidak melakukan sesuatu secara separuh hati. Penyanyi yang sangat mungkin menjadi pemain biola lute kontemporer paling terkenal di dunia ini memiliki koleksi instrumen seni yang luar biasa, dengan delapan instrumen senar: beberapa khusus, dan semuanya memiliki fitur yang luar biasa. Dengan instrumen-instrumen tersebut, dia telah menciptakan karya-karya yang besar, hampir 50 judul hingga saat ini. Album lainnya, This Is My Blood, akan dirilis bulan Mei ini.
Setiap Paskah, Van Wissem mulai untuk menciptakan rekaman baru. Dia merasa damai di Warsawa, di mana semua orang “pergi untuk berlibur,” lebih cocok untuk bekerja daripada “bising” di Rotterdam, di mana dia juga memiliki apartemen.
Saat menciptakan, Van Wissem mendengar tema atau melodi tradisional, dan “mengulanginya.” “Ini mencuri, saya akui,” katanya. Mengulang mungkin “mencuri,” tetapi itu tentu bukan menyalin. Bukanlah hal yang aneh, karena repertoar lute klasik sangat luas: dibentuk oleh bertahun-tahun perjalanan dan penyusunan ulang. Menurut Van Wissem, repertoar ini terbuka untuk interpretasi konstan; terutama jika Anda mempertimbangkan banyak penyetemen lute. Misalnya, theorbo 14-kursus hitamnya, (yang memiliki mikrofon “sakral” dan leher yang bisa dilipat), memiliki penyetemen reentrant, di mana setidaknya satu senar disetel pada nada yang memecah urutan naik atau turun.
Dia juga tidak terpaku pada permainan tradisional. Van Wissem dikenal atas karyanya dalam bidang skor film – dia bekerja sama dengan band ikon sinema independen Jim Jarsmusch, SQÜRL, untuk menyusun skor film Only Lovers Left Alive, dan musik di album barunya disusun untuk dokumenter pembuat film Joaquim Pujol, Máquina, “tentang pergi ke gurun Colorado dan mengalami perjalanan psikedelis sebagai obat untuk alkoholisme.” Potongan musik pertama dan terakhir di album tersebut adalah komposisi geser improvisasi menggunakan botol kaca, yang terdengar penuh petualangan.
“Ketika saya melakukannya di pertunjukan, orang pertama yang pergi adalah orang-orang klasik. Mereka tidak tahan. Orang-orang musik eksperimental sangat menyukainya.”
Van Wissem dengan jelas menikmati apa yang sekarang merupakan pertempuran empat dekade terhadap pemikiran akademis yang diterima seputar lute. Wawancara kami dipenuhi dengan percakapan berapi-api tentang citra instrumen ini: “Saya pikir orang di lingkaran akademis masih menyembunyikannya, mereka merendahkan dengan cara tertentu.” Van Wissem melihat misinya sebagai membuatnya “kembali menjadi instrumen pop yang nyata,” dan menyatakan bahwa sebelum “menghilangnya” selama 250 tahun, lute itu “ada di mana-mana,” sama mungkin ditemukan di pelacuran dan kedai minuman sebagai di istana. Dia melihat analogi dalam “emosi langsung dan sederhana” lute dengan suara Coil, favorit lamanya.
Tetapi “perang lute” dengan “orang tradisional” juga membuatnya kesal. Perbaikan, atau inovasi yang disarankan biasanya mengarah pada situasi buntu dengan kaum tradisionalis: “Mereka tidak mau menaruh mikrofon di dalamnya.” Van Wissem mengklaim jumlah pertunjukan yang dia mainkan memerlukan penguatan suara, karena “selalu merepotkan” memberi tahu seorang teknisi suara di tempat acara bahwa sebuah lute “perlu” keras. Bagi Van Wissem, lute adalah instrumen rock, hadir untuk menggetarkan penonton.
Mungkin ketidakpatuhannya berasal dari pengalaman-pengalaman di adegan punk Belanda yang febris pada awal tahun 1980-an; gaya hidup yang mendalam daripada musik – yang dibentuk oleh squatting, konflik dengan otoritas, menulis surat harian, bertukar kaset, mendengarkan Joy Division, atau “melompat” ke Belgia dan Inggris untuk membentuk aliansi budaya. Rambutnya diwarnai oranye, ia bermain di band punk Mort Subite pada tahun 1978, dan kemudian dalam grup musik new wave Desert Corbusier, dengan siapa dia tur keliling Yugoslavia. Di Ljubljana mereka bertemu dengan Laibach, yang memiliki dampak besar pada Van Wissem: “Mereka sangat berpengaruh pada cara saya melakukan hal-hal: ide membuat sesuatu berdasarkan satu ide yang kuat.”
Pada tahun 1979, Van Wissem diusir dari asrama Maastricht oleh penggemar sepak bola, yang kemudian membakar bangunan tersebut. Dia kemudian pindah ke kota utara Belanda yang ramai, Groningen, yang saat itu merupakan ibukota squatting negara tersebut. Dari tahun 1988 hingga 1993, dia memiliki sebuah bar yang penuh dengan kegaduhan di kota bernama De Klok. Tetapi dia bosan dengan apa yang dia lihat sebagai adegan musik yang semakin biasa: “Saya melihat Nirvana di Vera, Groningen. Tapi saya hanya jadi bosan dengan semuanya. Itu saat yang tepat untuk mulai memainkan lute.”
Dengan kehidupan sosialnya juga semakin tidak terkendali, Van Wissem berhenti menjadi barman dan pergi ke New York pada tahun 1993: “Saya mendapat surat dari seorang produser dan saya pergi ke Williamsburg. Saya menemukan kedamaian. Dan bangunan De Klok meledak setelah saya pergi.”
Di New York, ia belajar di bawah lutenis Patrick O’Brien, yang “orang yang sangat terbuka, dan seorang veteran Vietnam yang pernah dipenjarakan karena menolak untuk kembali.” Van Wissem menemukan pendekatan O’Brien mengungkapkan. Tetapi ketika dia mencoba untuk belajar lute di Den Haag, dia memberontak setelah satu pelajaran: “Itu sangat membosankan. Anda harus memainkan catatan-catatan ini persis seperti yang ada di halaman. Ini konyol! Sama seperti mendengarkan solo Jimi Hendrix, lalu menuliskannya dalam notasi staf untuk memainkannya untuk murid-murid Anda; mengapa Anda harus melakukannya?”
Apakah orang akan mengikuti ketidakpatuhan Van Wissem? Dia menyebut Miguel Serdoura sebagai pemain hebat, yang terbuka pada pemikiran modern. Dan, secara umum, “banyak anak muda yang melakukan hal-hal seperti meniru Metallica di lute.” Tetapi dia memperingatkan: “Untuk belajar lute Anda perlu enam tahun yang baik, dan enam jam sehari. Dan orang-orang lute sebenarnya tidak mendengarkan Nurse With Wound dan Morton Feldman.”
Album This Is My Blood dirilis pada 1 Mei.
